МФ "Театрален пристан на голямата река"

4. юни /19:00 / Голяма сцена
авторски мултижанров спектакъл

НОКТЮРНО - ОТ ПРАХТА ДО СИЯНИЕТО

<><><>

Носител на награда Икар 2011 за музика и оригинално музикално оформление

Откъс от спектакъла <> Skiller в действие

   В представлението се преплитат музика на живо, танци и текст. "Не влизаме в образи, а използваме това, което сме ние, използваме неща от живота и се опитваме да ги пресъздадем близко до вашия живот". Обяснението е на актрисата и създателка на пърформънса Ирина Голева. Участие взимат актьорът Огнян Голев, контрабасистката Мария Илчева и бийт боксерът Скилър. За хореографията е помогнал Ивайло Димитров. Цялата подготовка е отнела година и половина. Бийт боксерът Александър Деянов-Скилър приема да участва, въпреки че досега не е работил заедно с музикант в представление. "С Мария Илчева направихме много упражнения, създадохме връзка, която не е просто чрез музиката, но и чрез жестовете, чрез мисленето", разказва Скилър. Ирина Голева се е спряла на необичайната комбинация между бийт бокс и контрабас, защото "интересни са ми неща, които не знам как ще бъдат".

   Пърформънсът се развива в три части, в които историята се върти около обикновена влюбена двойка. В първата част са показани баналните, битовите страни в отношенията на двама души, докато втората е посветена на хората-тресчици, мятани насам-натам от бурните води на неподвластни на тях събития – икономиката, политиката. В третата част любовта побеждава.

/по в. "Дневнник"/

< ТРЕЙЛЪР >

_____________________________________________

5. юни / 20:00 / Голяма сцена

ТР "Сфумато"

ЗИМНА ПРИКАЗКА от Уилиам Шекспир

Носител на 3 награди Аскеер' 2011

   "Зимна приказка" обхваща широк спектър от въпроси (от колебанието до смъртта, през предателството до любовта и избора) плюс харизмата на статута "последната пиеса на Шекспир", както и на единствената в творчеството му, която завършва с чудо.

   Решението на Маргарита Младенова, подкрепено от великолепната сценография на Даниела Олег Ляхова, обаче овладява сложния му вътрешен свят и успява да насочи скритите течения по посока на цялостен и завършен съвременен прочит на пиесата. Чудната добавка е чудесен и необичаен за "Сфумато" млад актьорски състав, който успява да удържи и доразвие режисьорската интерпретация.

   Спектакълът започва с гласова хармония – едновременно приспивна песен, но и минорно предупреждение за тъжни развръзки. В някои страни е традиция вечер да разказват страшни приказки, за да подготвят децата за трудния живот. Е, "Зимна приказка" определено би била подходяща...

   Първата част на спектакъла стартира с високо напрежение. От самото начало безумствата на полуделия от ревност крал на Сицилия качват тона на сценичната реч до отчетливо, напрегнато изговаряне на текста, което често ескалира до ръба на истерията в диалозите. Декорът е бяла стена, в която различни правоъгълни и квадратни конструкции сякаш задвижват и наместват пъзела от престъпления - скачени съдове. Тъмните мисли и дела са посочени, изрязани и разобличени на светлия фон на неизбежността. И след смъртта на принца и кралицата и изгубването на новородената принцеса кралят остава насаме със стореното. Втората част на приказката идва със светкавичната смяна на героите, започната с моментното превъплъщение на младия Антонио Димитриевски от придворен в прост овчар, който открива принцесата. Появата на овчарския син (Станислав Ганчев), шута (великолепна роля на Бойко Кръстанов), принца (Явор Бахаров) и принцесата (Елена Димитрова с лекота играе ролите на майката и изгубената дъщеря) разведрява обстановката със забавни решения, които придвижват приказката към обрат. Сценичното движение подсказва, че колелото на живота се върти и скоро отново ще се развихри буря. Чудото, което идва, за да приключи поредицата от грешки, се случва на тъмен фон, като съновидение. И дълго чаканото разкаяние по-скоро напомня края на кошмар, отколкото на хепиенд. Така финалът остава като зададен въпрос – за смисъла, за прошката, за вината и наказанието. Отговорът е задача за домашно.

/по в. "Капитал"/

< КЛИП >

_____________________________________________

6. юни / 18:00 / Пред съдебната палата

Компания "О' Ултимо Моменто" - Франция/Португалия

С ТЕБ - спектакъл на Жоало Пауло дос Сантос и Руй Орта

   O Ultimo momento е френско-португалска компания, създадена през 2004 година от португалския цирков артист Жоао Пауло Дос Сантос и френския музикант Гийом Дютрийо. Компанията е базирана във Франция и пътува по цял свят със своите спектакли. Двамата португалски артисти - акробатът Жоао Пауло дос Сантос и хореографът Руи Хорта са обединили опит, умения и влияния, за да създадат спектакъла „С теб”, в което разкриват своя уникален език. В него са представени техните схващания за собственото тяло и обектите наоколо. Една съвсем празна сцена, стол, пилон и най-вече движението на атлетичното тренирано тяло във въздуха и по земята, са средствата, чрез които Жоао Сантос изразява и изследва дълбоките лични емоции на гняв, изтощение и самота.

< ТРЕЙЛЪР >

Награда „Емилио Сапатеро” за цирково изкуство на Международния фестивал на Театъра и уличното изкуство на Валядолид, Испания 2009 – Жоао Пауло дос САНТОС

_____________________________________________

6. юни / 19:00 / Камерна зала

ДТ "Битоля" и ДТ "Враца"

СТОЛОВЕТЕ от Йожен Йонеско

_____________________________________________

7. юни / 19:00 / Голяма сцена

Национален театър "И. Л. Караджале" - Букурещ

ЛАВИНАТА от Тунджер Джюдженоглу

   Пиесата на турския драматург Тюнджер Джудженоглу е горчива метафора за живота в тоталитарните общества, за преследването на свободата и съхраняването на надеждата. Действието се развива в закътано планинско село, чиито обитатели живеят в постоянен страх от чудовищна лавина, способна да разруши всичко, което имат. Заради заплахата от нея, всяка година те прекарват в пълно мълчание всичките девет месеца, в които планинските върхове са покрити със сняг. Раждането на деца е разрешено само в оставащите три месеца, за да не могат писъците на новороденото да събудят лавината.

< ТРЕЙЛЪР >

Ана Чйанта – носител на награда Унитер

____________________

8. юни / 19:00 / Голяма сцена

Кит Джонсън X-act - Копенхаген, Дания
RANKEFOD (Ракообразно)

танцов спектакъл

   След 12 години занимания с елитен спорт и бакалавърска степен от Спортната академия, Кит Джонсън започва да танцува на 24 годишна възраст. Участва в множество проекти из цяла Европа, а в последните години създава и поредица от спектакли за ансамбъл от танцьори. RANKEFOD /Ракообразно/ е соло пърформанс за еволюцията, изследващ възникването на видовете. Пра-архаичното тяло и сетива все още живеят в съвременните човешки същества под формата на жива памет от времето преди homo erectus. Тази памет сякаш очаква паролата, с която да бъде отключена. Представлението се опитва да разкрие еволюционните спомени на тялото, отвъд неговата физическа реалност.

< ТРЕЙЛЪР 1 > <ТРЕЙЛЪР 2>

През 2010 г. Danish newspaper Information избира RANKEFOD /Ракообразно/
за един от дванадасетте най-добри спектакъла на десетилетието

През 2009 г. RANKEFOD /Ракообразно/
е номиниран за DORA (награда на общността за сценични изкуства в Торонто) за най- добър танцов спектакъл за сезон 2008 / 2009

През 2009 получава номинация за Канадската награда за изпълнителски изкуства DORA в категорията „Най-добро танцово представление”.

_____________________________________________

9. юни / 19:00 / Голяма сцена

ДТ "Сава Огнянов" - Русе

КОНСТРУКЦИЯ НА ОСВОБОДЕНОТО ВЪОБРАЖЕНИЕ
от Йожен Йонеско

по четири едноактни пиеси на Йожен Йонеско

/”Сцена с четирима” ; „Момиче за женене” ; „Двама в делириум” и „Новият наемател”/
превод Огнян Стамболиев

постановка и сценография - Десислава Шпатова

Участват: Мариана Крумова, Евгения Явашева, Ясена Господинова, Яна Стефанова - Хернани, Ирмена Чичикова, Йовко Кънев, Борислав Веженов, Кадри Хабил, Любомир Кънев, Ефросина Григорова /сътрудник/ и представители на студио "Театър" при Общински детски център за култура и изкуство - Русе

   Представлението ”Конструкция на освободеното въображение” предлага действие без интрига, пълна или частична ирационалност на диалога, метафизичен поглед върху нашите сегашни проблеми, непридвидимост, деперсонализация на действащите лица, липса на герои в класическия смисъл на думата – във всеки момент персонажите могат да се превръщат в своята противоположност. Отчуждението, разпадането на човешките връзки ,страхът от самотата, страхът от смъртта, самоизолираността ни, страхът от заобикалящия ни свят, бездуховността, физическото и морално насилие над индивида, фанатизмът и тероризмът са теми на представлението. Комичното като интуиция на Абсурдното е много по-отчайващо от трагичното, не ни предлага никакъв изход и всъщност е отвъд отчаянието и надеждата. Затова си и представям едно леко, изпълнено със смях и сълзи представление.

/Десислава Шпатова/